Fuente: https://port.pravda.ru/mundo/58574-palestina_entrevista/
Dans cette interview spéciale avec Pravda Ru, Amyra El Khalili s’entretient avec la militante sociale et politique Lucia Skromov sur le projet collectif et interactif d’éducation artistique en Palestine.
Le 11 avril, l’ONU a fermement condamné la campagne militaire israélienne à Gaza, mettant en garde contre les morts et les déplacements généralisés de civils, en particulier de femmes et d’enfants. Selon la porte-parole de l’ONU, Ravina Shamdasani, entre le 18 mars et le 9 avril 2025, le Bureau des droits de l’homme des Nations unies a enregistré 224 attaques israéliennes contre des bâtiments résidentiels et des camps de personnes déplacées dans la bande de Gaza. Dans 36 de ces attaques, toutes les victimes étaient des femmes et des enfants, ce qui témoigne d’une grave situation humanitaire.
Lucia Skromov, militante sociale et politique, ancienne prisonnière politique pendant la dictature brésilienne (1964-1985), réfugiée pendant les années de direction, est une professeure de psychologie et de lettres, avec une carrière dans la communication et la sémiotique. Dans cet entretien, il explique la conception et l’impact du projet palestinien.
Selon Lucia, « le nom Palestine est né comme un néologisme pour exprimer un mouvement continu et collectif d’actions qui cherchent à montrer aux Palestiniens qu’ils ne sont pas seuls ».
Les «Enfants et victimes du Groupe de guerre en Palestine» travaillent avec des individus et des groupes indépendants pour dénoncer la violence systématique causée par le sionisme. Des images d’enfants brisés, fragilisés, mutilés et assassinés en toute impunité circulent avec la complicité et le silence de la communauté internationale et, malheureusement, même après 16 mois de génocide, beaucoup restent silencieux face à cette barbarie, ce qui renforce l’urgence de ce travail.
Elle témoigne que, dans des contextes où la torture et l’agression sont des stratégies pour réduire au silence et réprimer les actes de résistance, d’art et de parole, avec leur capacité de communication universelle, parlent plus fort et touchent les cœurs et les esprits profondément, transcendant les discours politiques et les plates-formes médiatiques.
Entretien:
PRAVDA : Qu’est-ce que la peinture murale palestinienne ? Qu’est-ce qui vous a inspiré à produire ce travail ?
L’Association Skromov : J’ai toujours fait des peintures murales pour soutenir les luttes révolutionnaires, telles que celles de Cuba, du Vietnam, du Nicaragua, d’Haîti et pour la réforme agraire dans le monde qui en a besoin. Dès mon plus jeune âge, j’ai développé le concept de travail collectif quand j’ai réalisé qu’une seule main n’aveugle pas. D’où ma méthode de travail dans les deux sens. Contrairement à d’autres, mes peintures murales ne sont dessinées que par moi et le public est invité à les remplir. Il s’agit donc d’un travail qui implique toutes les parties concernées.
La Palestine est le résultat d’un désir de faire connaître la cause palestinienne. C’est une tentative d’attirer l’attention de l’individu ou du collectif qui n’a pas accès à des explications claires et cohérentes sur les raisons pour lesquelles cette tragédie dure plus d’un siècle. L’intention est d’atteindre les êtres humains, les hommes et les femmes, simples et ordinaires, et de leur faire comprendre que ce qui leur a été et s’y transmet n’est rien d’autre qu’un groupe de mensonges des médias attachés au sionisme, qui tentent de dissimuler une barbarie qui, contrairement aux actes nazis, est ouvertement commis. Je cherche également à montrer le côté sombre de l’État sioniste, révélant qu’il y a plus de criminels par mètre carré en Israel que dans n’importe quel complexe criminel au Brésil.
PRAVDA : Comment participer et interagir avec la fresque Palestinendo ?
Lúcia Skromov: La fresque murale a un caractère itinérant, donc vous devez la suivre partout où elle va. Parfois, il est dans des manifestations de rue pour la défense de la Palestine, suspendu aux arbres ou aux lanternes, parfois il est invité et parfois invité à agir. Ces lieux sont généralement des bars, des restaurants, des centres culturels qui soutiennent la Cause, des écoles où les enseignants sympathisent avec la Résistance et même l’utilisent pour placer l’histoire et la place géopolitique de la Palestine. Il est également invité par diverses associations (féministes, anticapitalistes et antiracistes), des professions, des syndicats et des collectifs.
La peinture murale est généralement disponible les jours de célébrations et de projections de films au bar-restaurant Al Janiah à Sao Paulo, où se trouve le Mural. Suivez simplement l’agenda Instagram de ce bar-restaurant et centre culturel pour découvrir votre présence et/ou aussi apporter la frestre à vos activités avec une programmation préétablie en partenariat avec le projet Palestine.
PRAVDA : Qu’est-ce que l’accueil public et la réaction à la fresque de Palestinendo
Lúcia Skromov: L’accueil est indéniablement cordial et accompagné d’une grande curiosité, qui cède alors la place à une réaction curieuse qui, en général, peut être qualifiée d’admiration ou d’étonnement. Face à la carte du monde, un processus de détail de toutes les phases qui composent la peinture murale commence, reconnaissant les continents et leurs nations pour leurs symboles, tels que les drapeaux, les boucliers et les vêtements.
De toute évidence, le profil du public change en fonction de l’emplacement et, avec cela, change les réactions, qui auront des nuances différentes entre elles. Certains s’identifient aux pays qui ont des chiffres notables qu’ils admirent; d’autres, plus avec les nations d’ascendance. Le Brésil étant multiracial, toute une série d’options s’ouvre. Pendant le processus de remplissage, il y a des comportements curieux: il y a ceux qui ne veulent pas relâcher la broussaille, parce qu’ils ne se contentent pas de peindre seulement un peu pour laisser de la place pour plus, et beaucoup d’autres doivent être dissuadés, parce qu’ils veulent laisser leur «empreinte» en faisant leur propre conception sur la peinture.
Jusqu’à présent, la plupart de ceux qui ont été invités à participer ont accepté. La minorité s’est plainte d’un manque de temps, à la hâte, mais n’exclut pas une autre occasion.
PRAVDA : Quelle est la mission de Mural Palestine et où sera envoyé ?
Le nom de la fresque représente sa mission. L’origine du nom palestinien est liée à l’idéalisation d’un projet d’action, d’où la création d’un néologisme verbal qui, fléchi en geruri, veut signifier un mouvement continu d’actions à édifier pour que les Palestiniens concluent qu’ils ne sont pas seuls.
Le Groupe des enfants et des victimes de guerre en Palestine se joint à des individus et des groupes indépendants pour donner corps à la présentation du chœur, des spectacles, des danses, des chants, des poèmes et même des dramatisations et la fresque fait partie de cet ouvrage. Quiconque est invité à se joindre à ce projet finit par devenir palestinien, ce qui signifie qu’il fait l’objet d’une action de devenir un Palestinien ou d’agir pour et pour la Palestine. Ils sont tous photographiés en action et signent un livre d’enregistrement, appelé Kitab alfath, qui sera envoyé à Gaza lorsque la fresque sera terminée et, qui sait, la mission qui a été proposée pour s’acquitter.
PRAVDA : Comment les enfants et les adolescents réagissent-ils lorsqu’ils interagissent avec la fresque ?
Lúcia Skromov: Les enfants et les jeunes, quelle que soit leur classe, sont plus directs lorsqu’ils choisissent le dessin à remplir. Ils choisissent de colorier la figure qui a attiré leur attention soit en raison de leur taille, soit de leur beauté. Dans les écoles, les jeunes préfèrent choisir de petites embarcations qui naviguent librement à travers les mers et les océans. Les enfants et les jeunes palestiniens sont naturellement agiles.
PRAVDA : Quel est le rôle de la communication et de l’art dans la résistance palestinienne, selon votre expérience ?
La communication dans son intégralité et tout au long de son processus se produit de telle sorte qu’elle conduit toujours l’individu à penser, même si elle est basée sur la manipulation, qui se produit lorsque l’information est utilisée pour réécrire le passé dans le but de les effacer dans la recherche du contrôle de l’avenir. Dans des luttes transformatrices pour un monde égalitaire, où tout le monde convient, l’information risque d’être entravée et limitée. Il y a des exemples historiques qui montrent que n’importe quel narrateur peut être tué par la force de son récit.
Pour prévenir les catastrophes, la ressource la plus utilisée pour esquiver les attaques et fournir des informations est l’art. L’art est privilégié en tant que ressource de communication dans toute son expression.
Il n’y a aucun moyen d’ignorer que la scène du signe qui suscite le plus les sensations (sentiments) est l’icône et toute expression artistique est pleine de signes emblématiques en démêlant et décodage, au point de faire comprendre profondément à l’individu ses propres émotions et celles des autres. Au-delà de la rationalité et des concepts intellectuels, l’art fait percer intuitivement l’individu ce qui n’a pas été dit, ce qui est implicite dans les situations quotidiennes.
À l’heure actuelle, la relation de l’individu avec le monde et les événements qui l’entourent change et repense à travers la sensibilité qui s’est éveillée en lui. Une fois éveillé, il y a une interaction entre les expériences accumulées et les sentiments qui les entourent qui élargiront la vision des faits et généreront une compréhension de ce qui est vécu. Le résultat est la découverte d’un sens, qui amène le sensible à prendre parti ou à rejeter immédiatement ce qu’il juge bon ou faux.
Dans le cas de la Résistance palestinienne, l’art continue de jouer un rôle fondamental, car, dans la culture arabe, l’écriture en soi est déjà une œuvre d’art et les groupes, armés ou non, l’utilisent dans les couleurs qu’ils ont choisies pour l’identification et qui caractérisent leur philosophie politique. Ce sont des icônes, en bref, qui transmettent des informations, permettant la communication entre les parties concernées.
En tant que sémiotique, j’ai utilisé la méthode dialectique dans la composition de la Murale palestinienne. Le grand public est confronté à des drapeaux palestiniens et à des drapeaux nationaux de pays imbriqués avec ceux de la Palestine sur tous les continents. Les yeux tombent sur les couleurs de la Palestine. Même lorsque d’autres couleurs sont utilisées, les symboles de la Palestine se démarquent dans l’ensemble. Dans la fresque, la profusion de couleurs envisagée par la nation palestinienne l’existe aux yeux du monde. Les couleurs du drapeau palestinien sont devenues si visibles pour le monde que le zé donne à Esquina sait comment le reconnaître et, s’il est invité à participer à la fresque, s’il accepte, il peut peindre sa forme simple les yeux fermés.
La méthode dialectique a aidé les gens à embrasser la lutte palestinienne. Ils entrèrent dans la fresque, sentirent une partie de cette lutte peignant un morceau de ce monde et créent une complicité indéniable. Tous ont été élevés au maximum de leur capacité à percevoir, pour une meilleure compréhension de ce qu’est la cause palestinienne. Alors que le monde entier se rendait à Gaza pour protester contre le génocide, la fresque a mis en évidence la Palestine et a décrété la mort visuelle de l’État sioniste.
Pour suivre la programmation et interagir avec la peinture murale en Palestine, suivez le bar-restaurant et le centre culturel Al Janiah sur Instagram: https://www.instagram.com/aljaniah-official/
Amyra El Khalili est une économiste palestino-brésienne et rédactrice en chef du Mouvement des femmes palestiniennes pour la paix et de l’Alliance RECO – Alliance of Community Cooperation Networks of the Global South.
Pravda. Royaume-Uni, 14 avril 2025
https://port.pravda.ru/mundo/58574-palestina-interview/